Wenders enseña sus fotos de la Zona Cero de Nueva York y de Fukushima

Con estas fotos, Wenders ha pretendido "ser fiel" a las cosas que ha visto, dejar "que los espacios hablen" y reflejar que "incluso en el infierno existe belleza". La exposición, organizada por la Fundación Sorigué, recoge también fotografías panorámicas de paisajes estériles sin presencia humana tomadas durante los 20 últimos años y con las que el director alemán ofrece su visión de una mundo "en constante cambio", según explicó Wenders durante la presentación en Lleida.

Se trata de imágenes tomadas con cámaras analógicas, sin retoques, con las que el cineasta pretende únicamente mostrar la realidad de lo que ve. "Soy un fotógrafo de la vieja escuela, no hay nada retocado en mis fotos. Sé que es anacrónico, pero en mis fotos se ve lo que vi yo, con el fin de que las personas que las vean queden tan impresionadas como yo. Mi función como fotógrafo es esa, ser un intérprete de las voces y lugares del planeta", explicó. Para Wenders, no añadir nada a sus imágenes forma parte de lo que él considera "la ética de la fotografía". "Cuando hago cine sí que uso tecnología digital e incluso he rodado en 3D y está muy bien poder hacer trampas y retocar la realidad. Pero como fotógrafo no tengo intención de añadir nada a lo que veo. Solo quiero ser fiel a los lugares a los que voy y transmitir las historias que me cuentan", explicó.

Relata también que los lugares que visita le cuentan mensajes y que eso es lo que sintió en la Zona Cero de Nueva York, a la que logró acceder colándose como ayudante del fotógrafo oficial de la catástrofe. "Ese lugar tenía algo especial. Sentí que intentaba trasladarnos un mensaje de curación, de que no quería más sangre y de que algo así no tenía que volver a pasar. Que eso nos tenía que llevar a algo mayor, a dar una oportunidad a la paz", señaló.

También el hecho de no querer romper ese diálogo con los lugares que visita es una de las razones por las que Wenders no usa cámaras digitales. "Para mí es un sacrilegio ir viendo en la pantalla como quedan las fotos que he tomado. No quiero ir viendo el resultado final porque no busco un producto. En el caso de Fukushima, por ejemplo, no vi el resultado hasta un mes después de haberlas tomado", detalla el cineasta, que descubrió entonces que las imágenes, a causa de la radiación, estaban veladas. Así pues, según el mensaje del artista, en las 16 obras que se muestran en la exposición -cinco de la Zona Cero, tres de Fukushima y ocho de paisajes desiertos- solo pretende ser "sincero y franco", más que conseguir fotos bellas. La muestra se podrá ver hasta el 30 de marzo.